Películas Ava Gardner | Las diez mejores películas del animal más bello del mundo

Se cumple el centenario de Ava Gardner (24-12-1922 – 25-01-1990), considerada una de las grandes estrellas del siglo XX y como uno de los mitos del séptimo arte. Conocida por su exuberante y fotogénica belleza, se dijo de ella que era «el animal más bello del mundo».

Con 18 años, Ava se había convertido en una bella joven de ojos verdes y una preciosa melena de color castaño. Así, en el año 1941, mientras estaba visitando a su hermana Beatriz en Nueva York, el marido de ésta, que era fotógrafo, le pidió si le podía hacer algunas fotos y, satisfecho con el resultado, decidió colgarlas en el escaparate de su estudio fotográfico de la Quinta Avenida. Un cazatalentos de la MGM, las vio y la contrató. Fue en 1942 cuando debuta como protagonista en películas de modesto presupuesto como ‘La casa encantada’. Pero su popularidad le llega con ‘Forajidos’ (1946) y pronto se convierte una actriz muy popular, a lo que contribuyó su matrimonio con Frank Sinatra.

En 1951 Ava realiza dos descubrimientos, España y los toreros. Aquél año rueda en Tosa de Mar ‘Pandora y el holandés errante’ y mantiene un breve romance con uno de sus protagonistas, el actor y torero Mario Cabré. El affaire llega a oídos de Frank Sinatra que se presenta enfurecido en Tosa de Mar dispuesto a rescatar a su esposa. Pero para Ava la vida ya no volvería a ser igual. Visita España regularmente y mantiene otro romance con otro torero, Luis Miguel Dominguín. Pronto se instala en Madrid y se convierte en la reina de la noche madrileña, en donde el franquismo hacía la vista gorda con sus escándalos, siempre que no trascendiesen.

En 1969, se instala en Londres donde vive parcialmente retirada, trabajando como estrella invitada en superproducciones como ‘El coloso en llamas’ y en series de televisión. Ava Estuvo casada en tres ocasiones, todas ellas con actores conocidos. Su primer matrimonio fue con el actor Mickey Rooney, que duró menos de un año. El segundo, con el mítico músico Artie Shaw, fue igual de breve. Su tercer marido fue Frank Sinatra, con el que estuvo casada seis tomentosos años entre 1951 y 1957, que fue seguramente el amor de su vida. Se cuenta que aún en su vejez, escuchaba en su casa los discos de Frank. La actriz murió en Londres de una pulmonía a los 67 años de edad.

Estas son las 10 mejores películas de la actriz, entre las que están disponibles en plataformas, ordenadas de menos a más:

Protagonizada por Ava Garner, Robert Walker y Dick Haymes. Una comedia fantástica con canciones de Kurt Weill, donde la actriz interpreta a Venus, la diosa griega, representada en una estatua que se materializa.

Eddie (Robert Walker) trabaja en unos grandes almacenes. El dueño ha adquirido una valiosísima escultura de Venus y va a dar una fiesta para presentarla a sus amigos. Eddie debe reparar el mecanismo que descorre las cortinas que la cubren. Emocionado por la belleza de la estatua, la besa y se produce un milagro. La estatua de mármol cobra vida y se convierte en una bellísima mujer (Ava Gardner) que dice ser la mismísima diosa Venus. Eddie es acusado de la desaparición de una obra de arte valorada en doscientos mil dólares y, naturalmente, la policía no cree su fantástica explicación. Por fortuna, Venus estará con él para ayudarle.

Dirigida por William Seiter, Gregory La Cava también estuvo involucrado en la dirección de la película aunque no figure acreditado.

Protagonizada por Ava Gardner, Tyrone Power, Mel Ferrer y Errol Flynn. Adaptación de la famosa novela de Ernest Hemingway que popularizó en todo el mundo las fiestas y encierros de San Fermín en Pamplona, aunque las escenas de la capital navarra están reconstruidas en decorados de México ya que el gobierno de Franco, salvo las corridas de toros, no permitió el rodaje en Pamplona. La película, ambientada en la época de entreguerras, es una historia de perdedores, de expatriados en París, en busca de su propia identidad y con relaciones controvertidas entre ellos.

París en los años veinte. El periodista americano Jake Barnett (Tyrone Power) y sus amigos pasan el tiempo en los tradicionales cafés, disfrutando de la vida como si tuvieran que morirse de un momento a otro. Jake está enamorado de la alocada Brett Ashley (Ava Gardner), su ex prometida, con la que nunca llegó a casarse debido a su impotencia producida por unas heridas de guerra. Ahora Brett está prometida con Mike Campbell (Errol Flynn), así, Jake, Mike, Brett y sus amigos Robert Cohn (Mel Ferrer) y Bill Gorton (Eddie Albert) deciden tomarse unas vacaciones y viajar por toda Europa, de fiesta en fiesta, entre ellas los Sanfermines de Pamplona… pero no lograrán la satisfacción verdadera.

Deslumbrante reparto para un drama colorista que junto a la novela de Hemingway, contribuyó a la difusión mundial de las fiestas de San Fermín.

Protagonizada por Ava Gardner, Richard Burton, Deborah Kerry Sue Lyon. Excelente adaptación de la obra teatral de Tennessee Williams, a la que, según se dice, John Huston le hizo un gran favor, mejorando el original y tapando algunas de las fisuras de las piezas teatrales. Un original triángulo amoroso de cuatro lados que reúne a Richard Burton, Ava Gardner, Deborah Kerr y Sue Lyon, que es uno de los grandes atractivos de un filme, lleno de celos , con una jovenzuela turbadora, un maduro fracasado, una ninfómana funcional y una belleza represora. Por este trabajo Ava logró el premio a la mejor actriz en el Festival de San Sebastián.

Un hombre intenta sobrevivir a su enfrentamiento con tres mujeres apasionantes en un México caluroso y primitivo. El reverendo T. Lawrence Shannon (Richard Burton), antiguo pastor protestante, desequilibrado y descreído que fue expulsado del sacerdocio, tras sufrir una crisis emocional mientras presidía una ceremonia eclesiástica y pasar por un sanatorio mental se ha convertido en guía turístico en México. Allí dirige una excursión compuesta por varias mujeres, entre ellas una sensual jovencita llamada Charlotte Goodal (Sue Lyon) intentará seducirle y tendrá una aventura con ella, lo que provocará las iras de los demás, provocando que la líder del grupo, Judith Fellowes (Grayson Hall), proponga a las demás mujeres que le despidan. Entre tanto llegan a un retirado parador al borde del mar regentado por una antigua amante de Shannon, Maxine (Ava Gardner), una bella viuda amante del alcohol y del sexo. Allí conocerá a Hannah Jelkes (Deborah Kerr), una recatada pintora que vaga por el mundo junto a su abuelo poeta (Cyril Delevanti), de casi cien años, quienes recorren el mundo sustentándose con el producido de las ventas de los retratos dibujados por ella a los turistas. Mientras, el reverendo busca el significado moral de su existencia y la expresión de un dios personal.

El rodaje de la película fue, como solía suceder en todos los de John Huston, otra película paralela llena de anécdotas y singularidades: Elizabeth Taylor, amante de Burton y que no tenía papel aquí, se dedicaba día y noche a marcar a Ava Gardner, mientras Huston repartía revólveres a los actores por si se veían obligados a repeler los peligros de la selva y Ava Gardner se jugaba la vida por las tardes en un potente coche deportivo, que combinaba la gasolina del vehículo con el alcohol que llevaba encima, como carburante. Una película fascinante, a ratos hipnótica y, siempre, magistral.

Protagonizada por Ava Gardner, James Mason, Nigel Patrick, Sheila Sim y Mario Cabré. La historia de una mujer que lleva a la muerta a todos los hombres que se enamoran de ella. Una de las películas más famosas de Ava Gardner, la primera que rodó en España, donde tuvo un breve y sonado romance con el torero, actor y poeta Mario Cabré.

En una isla mediterránea, Pandora Reynolds (Ava Gardner) es una mujer de una belleza arrebatadora que destruye la vida de todos los hombres que se enamoran de ella. Parece incapaz de amar o de corresponder a sus sentimientos. Todo cambia cuando aparece en su vida Hendrick van der Zee (James Mason), un misterioso marinero, el Holandés Errante, que aparece cada siete años y que espera que una mujer muera de amor por él. A partir de este momento, Pandora clava su mirada en el mar y es como si pareciera recibir una llamada desde el yate. Se interna en el mar y nada desnuda hasta el barco. Cuando Hendrick cree salvada su alma por el amor de Pandora, aparece el torero Juan Montalvo (Mario Cabré), con el que Pandora tuvo un breve romance. Montalvo es un hombre celoso, iracundo, con un clarísimo complejo de Edipo.

Una tragedia romántica con toques fantásticos en la que confluyen la mitología griega, la leyenda del Holandés errante (que se remonta al siglo XVII) y continuas referencias visuales a la cultura helénica y mediterránea en general.

Protagonizada por Ava Gardner, Kathryn Grayson, Howard Keel y Joe E. Brown. Tercera versión de Hollywood del éxito de Broadway ‘Show Boat’ de Jerome Kern y Oscar Hammerstein II, en torno a las vidas y amores de unos coloristas personajes a bordo de un barco-teatro en el río Mississippi a principios del siglo XX. Un deslumbrante musical de la edad de oro del género en la MGM.

El ‘Cotton Blossom’, propiedad de la familia Hawk, es un barco casino y de espectáculos musicales al que todos acuden para disfrutar de un gran entretenimiento musical en el Mississippi. Julie LaVerne (Ava Gardner) y su esposo son las estrellas del espectáculo. Cuando denuncian a la policía local que Julie (que es mitad afroamericana) está casada con un hombre blanco, se ven obligados a abandonar el barco de exhibición porque los matrimonios interraciales están prohibidos. Magnolia Hawk (Kathryn Grayson), la hija del Capitán Andy Hawks (Joe E. Brown), se convierte en la nueva atracción del barco, y su protagonista es Gaylord Ravenal (Howard Keel), un jugador. Los dos se enamoran instantáneamente y se casan sin la aprobación familiar. Magnolia y Gaylord dejan el ‘Cotton Blossom’ para una luna de miel vertiginosa. Poco después, Magnolia se da cuenta de que el juego significa más para Gaylord que cualquier otra cosa, se enfrenta a él y, después de que se juegue su fortuna, este la deja sin saber que está embarazada. Magnolia, sin dinero y embarazada, y se deja valer por sí misma y comenzar de nuevo.

Un deslumbrante musical en el que la voz de Ava Gardner fue doblada en las canciones por Annette Warren, una decisión impuesta por los productores con la que Ava nunca estuvo conforme. Estrenada a la par que ‘Cantando bajo la lluvia’, compitió con esta en las salas de cine, siendo ambas producciones de la Metro Goldwyn Mayer.

Protagonizada por Ava Gardner, Gregory Peck, Susan Hayward e Hildegard Knef. Mítica película de aventuras basada en la famosa novela de Ernest Hemingway, a cargo de Henry King, uno de los artesanos más prolíficos y eclécticos del Hollywood clásico, quién realiza una puesta en escena espectacular a partir de un melodrama intimista que va de la Guerra Civil española al corazón de África, transmitiendo a la perfección el espíritu inquieto y aventurero de Hemingway. Gregory Peck interpreta al alter ego del propio escritor, pero quien sobresale en la película es una Ava Gardner en un gran momento profesional.

Un famoso escritor, Harry Street (Gregory Pack), ha resultado herido en un safari de caza, en las faldas del Kilimanjaro. Le asiste su acaudalada esposa Helen (Susan Hayward), que no comprende la razón de tales riesgos, y ante ella, y pensando que el avión salvador no llegará a tiempo, Harry empieza a rememorar la historia de su vida. Recuerda sus 18 años cuando, enamorado de Connie (Helene Stanley), su tío Bill (Leo G. Carroll) le aconseja que espere antes de casarse y le recomienda la afición a las cacerías como buena fuente para su vocación de escritor. Más tarde viaja a Europa y en París conoce a Cynthia (Ava Gardner), su nuevo amor. Con Cynthia realiza una expedición por África y con ella llega a Madrid, donde se separarán porque él quiere seguir viajando. Está a punto de casarse, poco después con la condesa Liz (Hildegarde Neff), pero una carta de Cynthia le lleva de nuevo a Madrid, incorporándose como voluntario al bando republicano de la guerra civil española, donde una bala alcanza la ambulancia que conduce mujer, separándose para siempre. Su amor profundo por Cynthia Green es realmente lo único que le ayudó a seguir escribiendo. Sus novelas de gran éxito una tras otra, han visto mermada su capacidad de convencer al gran público mientras su pasión por Cynthia se apaga a causa del fallecimiento de ésta. Harry ha llegado a un punto en el que está convencido de que ha vendido su gran talento sólo para asegurarse el éxito comercial de su obra. Pero su esposa, Helen, que se halla a su lado en estos momentos difíciles, le ayuda a salir del agujero y a inspirarle de nuevo. Una película mítica, muy entretenida y que se ve con pasión.

Protagonizada por Ava Gardner, Burt Lancaster, Edmond O’Brien y Albert Dekker. Un clásico del cine negro que adapta un relato breve de Ernest Hemingway, enriquecido por los buenos oficios como guionistas de John Huston y Richard Brooks, sobre un hombre honesto que se verá arrastrado a la perdición por una mala mujer.

Una aciaga noche, dos asesinos a sueldo irrumpen en la habitación de Ole ‘Sueco’ Lunn (Burt Lancaster), un modesto mecánico de coches y lo asesinan a tiros. Pero Lunn tenía suscrita una jugosa póliza de seguros a nombre de una camarera de un hotel. Antes de proceder al pago de la indemnización, la compañía envía a James Reardon (Edmond O’Brien), uno de sus mejores agentes, a que investigue lo ocurrido. En el transcurso de su investigación descubre que Lunn había sido boxeador de cierta fama, pero una lesión en su mano le forzó a retirarse. Descubre también, gracias a la información del teniente de policía Lubinsky (Sam Levene), que Lunn había estado enamorado de una bellísima joven, Kitty Collins (Ava Gardner), que era la novia del jefe de una banda mafiosa, Jim Colfax (Albert Dekker). Descubre además, que Lunn fue a parar a la cárcel, al cargar con la responsabilidad del robo de unas joyas que se le descubren a Kitty. Al salir de la prisión, Lunn se une a la banda de Colfax. El jefe mafioso y Lunn se enfrentan a causa de Kitty, y Colfax decide engañarle, pero será la banda la sorprendida, al escapar Lunn junto con Kitty y el dinero. Llegados a Atlantic City, Kitty abandona a Lunn y regresa, llevándose el botín, junto a Colfax. Lunn, abatido, decide suicidarse, pero es convencido por Lilly (Virginia Christie), una camarera del hotel, para que desista de su propósito. Lunn, en agradecimiento, le hace beneficiaria de su póliza de seguro, al suponer que su muerte a manos de la banda de Colfax está próxima.

La aparente complejidad narrativa de la historia, estructurada en reiterados flash-back que explican las razones de la muerte del protagonista a manos de dos pistoleros en los primeros minutos del filme, y la atormentada estética, de clara inspiración expresionista, utilizada por el cineasta de origen alemán Robert Siodmak, distinguen a esta obra cumbre de la serie negra que veinte años más tarde sería versionada por Donald Siegel con el título de ‘Código del hampa’.

Protagonizada por Paul Newman, Jacqueline Bisset, Tab Hunter y Ava Gardner. Nunca una actriz fue homenajeada de forma tan mítica como la que hace John Huston en este western crepuscular sonde encarna a la mítica cantante Lily Langtry, musa del no mítico juez Roy Bean, una de las leyendas más confusas del lejano Oeste, recreada por el cine en diversas ocasiones. Huston pretendió una desmitificación definitiva, moviéndose entre la nostalgia y la acidez.

A finales del siglo XIX, en Texas, el río Pecos marcaba los límites entre la civilización y la barbarie. Roy Bean (Paul Newman) es un forajido, ladrón de bancos, harto de deambular por el Far West, recala en la ciudad de Vinneganon, Texas, donde está a punto de ser ahorcado por sus ciudadanos, aunque en el último momento es salvado por una joven mexicana. Su única ambición será la de volver al pueblo en busca de venganza, y tras una serie de vicisitudes, decide erigirse en ella como ‘La justicia al oeste del Pecos’ y convertir un prostíbulo en su peculiar Juzgado. Absolutamente lego en estudios jurídicos, se jacta de conocer leyes porque las ha quebrantado todas a lo largo de su vida y de que sólo necesita un revolver y una soga para hacer justicia. Cambia el nombre a la ciudad, pasando a llamarse Langtry, en honor al amor platónico que el juez siente hacia la cantante de variedades de la época Lily Langtry (Ava Gardner). Tomándose en serio su labor, adquiere aires de tirano y se vuelve el justiciero más duro e impredecible que se haya visto en lugar alguno, pero toda persona tiene alguna debilidad y el juez Roy Bean no será una excepción, y se llama Lily.

Un maravilloso homenaje a Ava Gardner, que solo sale en los últimos minutos, pero que de otra forma está presente en toda la película. Huston toma una leyenda más o menos histórica para recrear una época que se acababa y un mito que sobrevive a las modas y al paso del tiempo. Con los años se ha convertido en una película de culto.

Protagonizada por Ava Gardner, Clark Gable, Grace Kelly y Donald Sinden. Una de las más famosas películas del género de aventuras en África dirigida con pasión por John Ford, con un inolvidable trío protagonista, Clark Gable, Ava Gardner y Grace Kelly. Ford realiza un remake de ‘Tierra de pasión’, que dirigió Victor Fleming en 1932, según una obra de teatro de Wilson Collison, también con Clark Gable como protagonista, cambiando la acción de Indochina, donde transcurría aquella, a África.

Eloise Kelly (Ava Gardner) es una atractiva y pasional mujer de turbio pasado que viaja a Kenia, en el corazón de África, invitada por el maharajá de Dunganore, instalándose en la explotación de Victor Marswell (Clark Gable), un maduro cazador norteamericano que tiene una empresa de caza de animales salvajes que vende a zoológicos de todo el mundo. El maharajá abandona África precipitadamente y Eloise debe esperar a encontrar un medio de transporte para regresar a los Estados Unidos. Al lugar llegan también el antropólogo inglés Donald Nordley (Donald Sinden) y su bella esposa Linda (Grace Kelly), que quieren estudiar la vida de los gorilas y contratan a Victor para que los conduzca al lugar donde se encuentran. Aunque Victor al principio no acepta llevarles hasta esa zona, acaba aceptando cuando descubre que Linda se ha enamorado de él. Inician el safari al que se une Eloise Kelly, que ha abandonado el barco que la iba a sacar del lugar, y no pasa mucho tiempo sin que Linda caiga también rendida ante los encantos del rudo cazador. Pero Victor se da cuenta al poco tiempo que Linda es una mujer caprichosa, gélida y superficial y que la auténtica mujer de su vida es Eloise. Cuando Linda se percata de ello, sufre un ataque de celos, provocando que dispare sobre él y provocar que, ante su marido, Victor aparezca como el hombre que ha intentado seducirla.

Fue Clark Gable quién se empeñó que John Ford dirigiese el filme (siendo esta la única vez que actor y director trabajaron juntos). También es uno de los escasos filmes de Ford en que las mujeres tienen más importancia que los hombres, y el único en que el personaje masculino es manejado a su antojo por ellas. Ava Gardner fue nominada al Oscar por este película.

Protagonizada por Ava Gardner, Humphrey Bogart, Edmond O’Brien y Valentina Cortese. Escrita y dirigida por Joseph L. Mankiewicz, la película es un apasionante espectáculo, que ofrece un interesante ejemplo de neorrealismo al estilo de Hollywood; el filme que más y mejor contribuyó a consolidar el mito erótico de Ava Gardner, una actualizada versión del cuento de la ‘Cenicienta’ trasladado al mundillo del cine, que sería analizado por parte del inteligente Mankiewicz con la misma capacidad crítica con que lo había hecho con el teatro en el caso de la magistral ‘Eva al desnudo’. La Gardner da vida a una bailarina española que llegará a convertirse en estrella de la pantalla, un personaje ligeramente inspirado en la actriz Rita Hayworth.

El filme comienza con el funeral de María Vargas (Ava Gardner) una antigua campesina española, bailarina de cabaret y estrella de cine, que en el momento de su muerte era una auténtica condesa. Su historia se revela en una serie de flashbacks, mientras algunas de las personas que asisten al funeral recuerdan su vida. El director de cine Harry Dawes (Humphrey Bogart), recuerda cómo salvó su propia carrera cuando descubrió a María. Oscar Muldoon (Edmond O’Brien), un agente de prensa, recuerda cuando la bailarina fue cortejada y luego abandonada por el voluble millonario Alberto Bravano (Marius Goring), y el conde italiano Vincenzo Torlato-Favrini (Rossano Brazzi), reflexiona sobre cómo fue capaz de casarse con la tempestuosa María, sólo para ver su mundo hecho pedazos al revelar en su noche de bodas que no era más que un hombre a medias.

La película, que pese a desarrollarse en parte en España y a que Ava Gardner vivía entre nosotros, tuvo que rodarse en Roma porque la censura del general Franco impidió que se utilizasen localizaciones y estudios españoles, cuenta con un magistral uso del color y de la voz en ‘off’, y modélicas interpretaciones de todo el elenco artístico con Ava y Humphrey Bogart al frente.